द्वारा: डेबी लिन एलियास

वर्ड्स एंड पिक्चर्स के पटकथा लेखक गेराल्ड डि पेगो और निर्देशक फ्रेड शेपिसी के साथ साल के सबसे शानदार फिल्म-जाने वाले अनुभवों में से एक, एक ऐसी फिल्म बनाएं जो आपके ऊपर लहराए, दिल को मुस्कुराए। संवाद चालाकी से लिखा और बनाया गया है, साथ ही बुद्धिमान और मजाकिया भी है। और लीडिंग क्लाइव ओवेन और जूलियट बिनोचे को देखना, कैरी ग्रांट और इंग्रिड बर्गमैन के जादुई मेल को देखने जैसा हैकुख्यातप्यार भरी सुई के साथ वे दशकों बाद लाए थेअसावधानीपूर्ण. ओवेन और बिनोशे के बीच की केमिस्ट्री चमकती है, सिज़ल करती है, विद्युतीकृत करती है। ओवेन और बिनोशे एक शब्द में जादू हैं।

जैक मार्कस एक प्रतीत होता है कि धोया हुआ लेखक अंग्रेजी प्रोफेसर शिक्षण छात्रों का सम्मान करता है। वर्षों में कुछ भी प्रकाशित नहीं होने के कारण, न केवल लाइन पर उनका काम है, बल्कि स्कूल में उनकी प्रिय साहित्यिक पत्रिका है, जिसकी वे देखरेख करते हैं। ऐसा लगता है कि स्कूल बोर्ड छात्रों के कार्यों में उतना दिलचस्पी नहीं रखते जितना शिक्षक के काम में, खासकर जब छोटे स्कूल पत्रिका के लिए एक प्रकाशित प्रोफेसर लेखन अमीर दानदाताओं के लिए एक विक्रय बिंदु है। दीना डेलसेंटो एक प्रसिद्ध चित्रकार हैं जिन्होंने वर्षों से कोई नया काम नहीं दिखाया है। रुमेटीइड गठिया से परेशान, वह चारकोल स्केच और आंकड़े बनाने में असमर्थ रही है जिसके लिए वह जानी जाती है और एक नई लय, नई शैली खोजने के लिए खुद को आगे बढ़ा रही है ताकि वह अपने जुनून को बढ़ा सके। इस बीच, हालांकि, उसने जैक मार्कस के साथ उसी स्कूल में ललित कला शिक्षक के रूप में एक प्राध्यापक पद ले लिया है। और युद्ध की रेखाएँ खींचने में स्कूल के पहले दिन एक साथ केवल कुछ मिनट लगते हैं। कौन अधिक शक्तिशाली है - शब्द या चित्र? डेलसेंटो का तर्क है कि चित्र और चित्र अपने लिए बोलते हैं और उन्हें शब्दों की आवश्यकता नहीं होती है। मार्कस का तर्क है कि एक तस्वीर एक हजार शब्द बोलती है। और इसलिए दोनों शब्दों के खेल के एक दैनिक विरल मैच के रूप में शुरू होते हैं, लेकिन बहुत अधिक में बदल जाते हैं।

जैसे-जैसे मार्कस और डेलसेंटो के बीच लड़ाई तेज होती है, वैसे-वैसे उनके छात्रों की दिलचस्पी भी बढ़ती जाती है, शब्दों और चित्रों का एक युद्ध शुरू हो जाता है, जिसकी कल्पना किसी से भी अधिक होती है। मार्कस एक कविता लिखेंगे, जिसमें से डेलसेंटो छात्रों के साथ एक चित्र चित्रित करेंगे, जो यह तय करेगा कि कौन सा अधिक शक्तिशाली है - शब्द या चित्र। राक्षसों के साथ उन दोनों को सताते हुए, बड़े सवाल उठते हैं। क्या जैक मार्कस के पास अभी भी एक सर्व-शक्तिशाली कविता है? क्या डिना डेलसैंटो अपनी अब की शारीरिक सीमाओं के साथ अपनी आवाज़ को चित्रित करने का एक तरीका खोज सकती है?

लैटिट्यूड प्रोडक्शंस के निर्माता कर्टिस बर्च के अनुसार, जिन्होंने वर्ड्स एंड पिक्चर्स और कंपनी की पहली फीचर को चुना, 'मेरे लिए, यह फिल्म उन शब्दों या तस्वीरों के बारे में नहीं है जो अधिक शक्तिशाली हैं। हम सभी अलग-अलग कारणों से इसके द्वारा प्रभावित होते हैं। जिस चीज ने मुझे इसकी ओर आकर्षित किया, वह यह विचार था कि हममें से कई लोग अपने जीवन में एक ऐसे बिंदु पर पहुंच जाते हैं जहां हम इस बात से निराश होते हैं कि चीजें कैसे बदल गई हैं। हम वह काम नहीं कर सकते जिसे करने का हमने सपना देखा था। इन दोनों लोगों को वह काम करने से प्रतिबंधित किया जा रहा है जिससे वे प्यार करते हैं। . . क्या किसी व्यक्ति के जीवन का कोई मूल्य है यदि वह वह कार्य नहीं कर सकता जिसे करने का उसने सपना देखा था?”

शब्दों और चित्रों को स्वयं, लेखक गेराल्ड डि पेगो और निर्देशक फ्रेड शेपिसी के बीच 'एक धन्य सहयोग' कहते हुए, बर्च ने नोट किया कि 'स्क्रीन पर सब कुछ हमारे संयुक्त स्वाद के कुछ हद तक प्रतिबिंबित होता है।' रसोई में रसोइयों को एक हाथ से कार्यकारी निर्माता, एक निर्देशक और एक लेखक तक सीमित करने की एक बार सार्वभौमिक रूप से स्वीकृत तकनीक को नियोजित करते हुए, बर्च ने विचार और कहानी कहने की स्पष्टता का बीमा किया। जैसा कि शेपिसी कहते हैं, 'यह हमेशा स्क्रिप्ट के साथ शुरू होता है। यदि पटकथा अच्छी है और आपको संभावनाओं से भर देती है और अभिनेताओं के लिए भी ऐसा ही करती है, तो यह महत्वपूर्ण है, क्योंकि हर कोई एक ही दिशा में आगे बढ़ता है। जब आपको विचार मिलते हैं, अभिनेता विचार प्राप्त करते हैं और चीजों का योगदान करते हैं, मुझे विचार मिलते हैं, फिर आप इसे लेखक के माध्यम से वापस रख देते हैं ताकि यह उसकी आवाज या उसकी आवाज में रहे, चाहे जो भी हो। यह महत्वपूर्ण है क्योंकि एक फिल्म की अपनी दुनिया और अपना तर्क और शैली और अनुशासन होता है जो उस विषय के लिए काम करता है। आपको उस दुनिया के प्रति सच्चा रहना चाहिए।

शब्दों और चित्रों के साथ शेपिसी के लिए महत्वपूर्ण था '[एस] सभी क्लिच को उलट देना। संभावित क्लिच को उलट दें। उदाहरण के लिए, वह लड़का जो मुसीबत में पड़ जाता है। वह आम तौर पर बहुत बड़ी कार वाला बड़ा गोरा अमीर बच्चा है। वह नहीं है जो इसे सामान्य रूप से करता है। इसे और अधिक यथार्थवादी बनाएं। इसे और अधिक सांस्कृतिक रूप से विविध बनाएं, जो अब स्कूलों के लिए सच है। वह सब एक्सप्लोर करें। तकनीक क्या है? एक-दो साल में भी असर बदल जाता है। . . स्कूल में बच्चों पर इसका क्या प्रभाव पड़ता है? यह कैसे परोसा जाता है? एक ट्वीट वर्णों की एक निश्चित संख्या है। खैर, फिर हाइकु कुछ रोचक है। आइए इसे अंदर लाएं। . आप वह सब कैसे उपयोग करते हैं? और जिस स्मार्ट बोर्ड का हम उपयोग करते हैं, ताकि आप विश्वकोश बनाम इंटरनेट के साथ बहस कर सकें। . और फिर, हम कला कैसे करते हैं? आइए इसे एक महान स्थान पर ले जाएं, लेकिन इसे सुलभ भी रखें ताकि यह अलग-थलग न हो; जब आप इसे देखते हैं, तो यह बिल्कुल तुरंत एक अद्भुत भावना पैदा करता है। हम इसे कैसे करते हैं?'

हाथ में स्क्रिप्ट और बोर्ड पर निर्देशक के साथ, बर्च ने पाया “सबसे कठिन हिस्सा लीड कास्टिंग कर रहा था। . क्लाइव के बोर्ड में आने के बाद, जूलियट हर किसी की पहली पसंद थी।

जैक मार्कस के रूप में, क्लाइव ओवेन न केवल भावनात्मक अभिव्यंजक मोनोलॉग और विंटेज कैरी ग्रांट के शानदार मजाकिया आकर्षण के साथ लुभावना है, बल्कि वह जैक को आत्म-दयालु शराबी क्रोध में एक शक्ति के साथ ग्रहण करता है जो मंत्रमुग्ध करने वाला और दिल तोड़ने वाला है। यह एक अभिनेता के रूप में ओवेन के कौशल का एक वसीयतनामा है जो जैक को एक महान अंधेरे के खिलाफ पसंद करने योग्य बनाने में संतुलन बनाता है। इसी तरह, जूलियट बिनोशे रूमेटोइड गठिया की सीमाओं और प्रभावों को सुरुचिपूर्ण ढंग से और दर्द से पकड़ती है। आंतरिक अंधकार जो प्रत्येक चरित्र अपने जुनून और प्रतिभा के खिलाफ प्रकट होता है, एक रैपियर दोधारी तलवार की तरह खेलता है। ओवेन और बिनोचे को यह नृत्य करते देख एक भावनात्मक रूप से बेदम हो जाता है और अधिक चाहने लगता है। वे आग और बर्फ की तरह हैं क्योंकि प्रत्येक अपने व्यक्तिगत और सामूहिक प्रदर्शनों में अद्भुत सूक्ष्मता लाता है। छोटी सी धूर्त मुस्कराहट जो प्रत्येक के पास तब होती है जब वे दूसरे को सबसे अच्छा करते हैं, मौखिक आदान-प्रदान और वाद-विवाद से सबसे ऊपर होता है, यह बिल्कुल स्वादिष्ट होता है; 'अविवेकी' में ग्रांट और बर्गमैन के सार को पकड़ने वाला एक रमणीय पूर्व क्रीड़ा। और क्या हम ध्यान दें, कैमरा सब कुछ कैप्चर करता है और जब बिनोचे की बात आती है, तो वह उससे प्यार करता है। वह दीप्तिमान है!

शब्द बनाम चित्र युद्ध का आधार इसकी अवधारणा और निर्माण में शानदार है; यह एक बहस है जो सदियों से चली आ रही है। इसे इतने संक्षिप्त रूप से हमारे सामने प्रस्तुत होते देखना ईश्वरीय है। शब्दों और चित्रों में एकमात्र कमी सहायक कलाकारों और विकास की कमी प्रतीत होती है, विशेष रूप से ब्रूस डेविसन जैसे किसी व्यक्ति के साथ जो इस तरह के महान बनावट जोड़ता है। जबकि अक्सर मामले, दृश्य और सहायक पात्रों के संवाद जो फिल्म में उस बनावट को जोड़ते हैं, को कटिंग रूम के फर्श पर दुख के साथ छोड़ दिया जाना चाहिए, यह डेविसन के वॉल्ट - जैक के सबसे अच्छे दोस्त और सहयोगी को देखने की मेरी इच्छा को कम नहीं करता है, थोड़ा और मांसल होने के लिए। वही वैलेरी तियान के साथ जाता है जो वास्तव में डेलसेंटो के पुरस्कार छात्र एमिली के रूप में दिल को पकड़ लेता है। उस किरदार के भीतर भी शानदार चाप। एमिली सहायक खिलाड़ियों में से एक है जो 'स्थिर' नहीं है; वह वास्तव में फलती-फूलती है। जैक के पूर्व एल्सपेथ के रूप में एमी ब्रेनमैन का मज़ा स्वादिष्ट है, एक ऐसी महिला जो स्कूल बोर्ड में एक बड़ी खिलाड़ी होने के कारण अपने भाग्य को अपनी हथेली पर रखती है। ब्रेनमैन स्पष्ट रूप से भूमिका को पसंद करते हैं। दूसरे शब्दों में, प्रदर्शन में कुछ भी गलत नहीं है। कलाकार इतने प्रतिभाशाली हैं, मैं और देखना चाहता हूं। हालांकि कहानी की संरचना को देखते हुए, अधिक सहायक कलाकारों को देखना ओवेन और बिनोचे के आश्चर्य से अलग होगा।

Schepisi के साथ काम करने वाले उनके लंबे समय के सहयोगी सिनेमैटोग्राफर इयान बेकर और प्रोडक्शन डिज़ाइनर पैट्रीज़िया वॉन ब्रैंडेनस्टीन हैं। 'चूंकि हमने पहले एक साथ काम किया है, हम जानते हैं कि हम क्या कर रहे हैं और प्रत्येक दूसरे को इसे बेहतर करने के लिए प्रेरित कर रहा है। हमने कभी-कभी इयान को बहुत कठिन परिस्थितियों में डाल दिया। [हंसते हुए] वह अपार्टमेंट जिसमें वह नदी के किनारे है, छत उन चित्रों जितनी ऊंची भी नहीं थी [फोर सीजन्स में दीवार की ओर इशारा करते हुए]। [हंसते हुए] रोशनी की एक छोटी सी चुनौती। लेकिन यह आपको क्या प्रदान करता है, जो वह जानता है, कुछ असामान्य और बनावट से अलग है और साथ ही नदी पर चलने वाली नावों के साथ बाहर की अद्भुत भावना है। प्राकृतिक प्रकाश के नाटक पर पूंजी लगाते हुए, बेकर की सिनेमैटोग्राफी समृद्ध, बनावट वाली है। गहरे रंग की लकड़ी, जैक मार्कस पहने कॉरडरॉय की गंदगी और लाइटर, ब्राइट कूलर एजियर पैलेट और दीना डेलसेंटो के स्टूडियो और क्लासरूम के बीच टोन स्थापित करने के लिए अद्भुत प्रकाश अंतर। दृश्य स्वर पात्रों और हाथ में 'युद्ध' के रूप में बहुत कुछ बोलता है। क्लाइमेक्टिक असेंबली का डिज़ाइन एक कोलिज़ीयम में रोमन ग्लेडियेटर्स के रूपक रूप से संकेत देता है।

WORDS AND PICTURES पर एक नज़र और बेकर और वॉन ब्रैंडनस्टीन में शेपिसी का शांत विश्वास न्यायोचित से अधिक है। 'यह [बेकर] जानना है कि मैं कुछ क्यों कर रहा हूं और इससे भी ज्यादा, इसकी सराहना करना और उन परिस्थितियों का लाभ उठाना। इयान और पैट्रीज़िया एक साथ बहुत मजबूती से काम करते हैं। . .उदाहरण के लिए, [डेलसेंटो] के स्टूडियो में, हमने इसके उस हिस्से को बनाया और पैट्रीज़िया ने एक निश्चित ऊंचाई के ग्लास में बनाया है ताकि इयान इसे दिन के उजाले और प्रकाश की तरह इस्तेमाल कर सके। जब हम इसे कर रहे होते हैं तो उनके बीच यह निरंतर आदान-प्रदान होता है। वे जानते हैं कि मैं एक बिंदु पर एक-शॉट कर रहा हूं, लेकिन वे जानते हैं कि मैं एक और बिंदु पर बहुत अधिक कटौती कर रहा हूं, जब इसे प्राप्त करने के लिए बहुत समय नहीं है। इयान हर बार जब आप किसी स्थान पर जाते हैं या सेट करते हैं, तो इसे दिन का एक और समय देने के लिए, बस अन्य बनावट देने के लिए लगातार प्रकाश व्यवस्था में बनावट देने की कोशिश कर रहे हैं। इस सच्ची सहयोगी शैली का परिणाम उच्च उत्पादन मूल्य और दृश्य कहानी सुनाता है जो प्रभावी, कहने और देखने में अद्भुत है।

तो शब्दों और चित्रों की कुंजी स्वयं चित्र हैं, जो सभी जूलियट बिनोचे द्वारा खींचे और/या चित्रित किए गए हैं। जबकि शेपिसी जानती थी कि बिनोशे एक कलाकार थी, 'मुझे नहीं पता था कि वह किस हद तक पेंट कर सकती है और उसकी प्रतिभा क्या है।' लेकिन उसे एक व्यक्ति के रूप में उसी यात्रा पर जाना है जिस पर चरित्र को जाना था, लेकिन अलग-अलग कारणों से। उसे मूल रूप से एक चित्र कलाकार होने से लेकर खुद को बिल्कुल नए तरीके से अभिव्यक्त करने तक जाना था। वह मजेदार था। [हँसना]।' नई तकनीक और शैली विकसित करने में बिनोचे की अपनी प्रगति उनके चरित्र का दर्पण है, जिसमें आरए के प्रभावों में व्यापक शोध शामिल है और यह पेंटिंग के लिए शारीरिक आंदोलनों को कैसे प्रभावित करता है। पेंटिंग के अधिकांश दृश्यों का पूर्वाभ्यास नहीं किया गया था और बिनोचे की सच्ची भावना और कला के निर्माण में शामिल भौतिकता को कैप्चर करते हुए कैमरे पर लाइव शूट किया गया था। परिणाम भावना और सामग्री में सुंदर है।

जबकि शेपिसी एक फिल्म के भीतर संगीत और स्कोर के महत्व को नोट करते हैं, उनके पास एक चेतावनी है। “मुझे हमेशा यह पसंद है कि संगीत लिली को चमकाता नहीं है; कि संगीत आपको कुछ ऐसा बताता है जिसे आप अन्यथा देख या प्राप्त या महसूस नहीं कर सकते। कभी-कभी ऐसा व्यवहार हो सकता है जैसे कि यहाँ 'इस' के अलावा और भी बहुत कुछ चल रहा है; यहाँ एक अंतर्धारा है जो उस तरह के परिवर्तन के बारे में है जो आप दृश्य के बारे में सोचते हैं। सूक्ष्म रूप से ज्यादातर समय। शेपिसी के अनुसार, '[I] n मूल स्क्रिप्ट [जैक मार्कस] ने जैज़ को सुना और [दीना डेलसेंटो] ने क्लासिकल को सुना। और मैं चला गया, नूह-उह। मैं जैज सुनता हूं। मैं क्लासिकल सुनता हूं। मैं हैंडेल को सुनता हूं। लेकिन कोई भी वहां बैठकर सिर्फ एक तरह का संगीत नहीं सुनता। इसलिए मैं कोशिश करना चाहता था कि वे किस तरह का संगीत सुनें और आश्चर्यचकित हो जाएं। वास्तव में यह क्लाइव का सुझाव था कि हम डेविड बॉवी के बाद उस संगीत के टुकड़े के लिए जाते हैं जिसका उपयोग हम जैक के खोने पर करते हैं। यह वह नहीं है जिसकी आप अपेक्षा करते हैं और मुझे लगा कि यह एक अच्छा सुझाव है। इसलिए हमने उनके लिए उस तरह के संगीत के कुछ अंशों का उपयोग करने की कोशिश की, जब उन्हें थोड़ा संघर्ष हो रहा था, जिनमें से कुछ संगीतकार पॉल ग्रेबोस्की ने फिर से लिखे और हमें अपना संस्करण दिया क्योंकि आप [वास्तविक] का बहुत अधिक खर्च नहीं उठा सकते कलाकार की]।' न केवल पॉल ग्राबोस्की का स्कोर, बल्कि व्यक्तिगत संगीत चयन पूर्णता हैं, आगे चरित्र, मनोदशा और भावनात्मक स्वर की स्थापना करते हैं, शब्दों और चित्रों के बीच पुल के रूप में सेवा करते हैं जैसे कला को एक त्रिमूर्ति में शामिल करना।

शब्द और चित्र मेरे कानों के लिए संगीत है।

फ्रेड शेपिसी द्वारा निर्देशित

गेराल्ड डी पेगो द्वारा लिखित

कास्ट: क्लाइव ओवेन, जूलियट बिनोचे, ब्रूस डेविसन, एमी ब्रेनमैन, वैलेरी तियान