जैकलीन डुरान ब्यूटी एंड द बीस्ट के साथ फैंसी, फंतासी और इतिहास की पोशाक वाली उड़ानें भरती हैं - विशेष साक्षात्कार

गेब्रियल-सुज़ैन बारबोट डी विलेन्यूवे की 1740 'टेल एज़ ओल्ड ऐज़ टाइम' के अनुरूप, और 1991 की एनिमेटेड फिल्म को ध्यान में रखते हुए, बिल कॉन्डन के निर्देशन में और एम्मा वाटसन और डैन स्टीवंस अभिनीत, डिज्नी की ब्यूटी एंड द बीस्ट को 21वां- पटकथा लेखक स्टीफन चबोस्की और इवान स्पिलियोटोपोलोस द्वारा सदी की कहानी का अद्यतन। लेकिन कहानी और हमारी नायिका बेले के अद्यतन के साथ, सुंदर और लुभावनी इमेजरी आती है, जो उत्पादन डिजाइन-पोशाक डिजाइन-सिनेमैटोग्राफी के बीच एक सच्चे विवाह में प्रतिबिंबित होती है। यह त्रिमूर्ति ही ब्यूटी एंड द बीस्ट को उतना ही शानदार बनाती है जितना वह है।

प्रोडक्शन डिज़ाइनर सारा ग्रीनवुड एक ऐसा सेट बनाती हैं जो रसीला, समृद्ध, बनावट वाला और कल्पना और विस्तार के साथ असाधारण है। सिनेमैटोग्राफर टोबियास श्लीस्लर की सिनेमैटोग्राफी, और विशेष रूप से प्रकाश व्यवस्था, लगातार बदलती रहती है, कहानी और चरित्र विकास के पूरक के रूप में उत्पादन डिजाइन की सुंदरता और बनावट को पकड़ती है। लेकिन श्लीस्लर का कैमरा जो दिखाता है वह जैकलीन डुरान की वेशभूषा है, जो एक शब्द में, वाह!

चार ऑस्कर नामांकन पहले से ही उनके खाते में हैं और 'अन्ना कारेनिना' के लिए सर्वश्रेष्ठ पोशाक डिजाइन के लिए एक जीत, छह बाफ्टा नामांकन और दो जीत के साथ-साथ वर्षों में अनगिनत अन्य पुरस्कारों का उल्लेख नहीं है, ब्यूटी एंड द बीस्ट को जैकलीन डुरान को विजेता के घेरे में ले जाना चाहिए इस साल फिर से। उनके डिजाइन शानदार, बनावट वाले और समृद्ध हैं, जो कॉन्डन के समग्र टेपेस्ट्री में कहानी कहने की अपनी परत बुनते हैं। रंग डुर्रान के BATB डिजाइनों में रूपक राजा है, जिसमें नीले रंग के बेले और बीस्ट को बांधने वाला निरंतर धागा है, साथ ही बीस्ट के सोने के साथ सिग्नेचर पीले रंग की पोशाक है। दोनों पात्रों के बीच का धागा उन्हें शुरू से अंत तक एक साथ बांधे रखता है। जानवर के फटे कपड़े भी गहरे नीले रंग के साथ चलते हैं। जैसा कि हमने 'सिंड्रेला' में देखा, डिज़्नी और स्वारोवस्की के बीच यह सहयोग/साझेदारी फिर से प्रिंस के कशीदाकारी और क्रिस्टल वाले कोट से लेकर 2100 से अधिक क्रिस्टल के साथ बेले के एथरियल ऑर्गेंज़ा बॉल गाउन तक दुर्रान के काम में अपनी अतिरिक्त सुंदरता प्रदान करती है। वेशभूषा का विस्तार, न केवल अवधि प्रामाणिकता के लिए बल्कि कढ़ाई रिबन और धनुष, डिकोलेटेज रफल्स और पेटीकोट, बटन और जूते जैसी छोटी चीजें असाधारण हैं और इस दुनिया में विसर्जन को पूरा करती हैं जो वास्तविकता और कल्पना का एक आदर्श मिश्रण है। बेले की शादी / उत्सव गाउन को नजरअंदाज नहीं किया जाना चाहिए। सफेद पर फ्लोरल प्रिंट परफेक्ट है। और फिर से, श्लीस्लर के लेंसिंग और प्रकाश व्यवस्था पर वापस - हम आकस्मिक रूप से विवरणों को देखते हैं जैसे वह चलती है।

इस एक्सक्लूसिव इंटरव्यू में ब्यूटी एंड द बीस्ट कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर जैकलीन डुरान के साथ बात करते हुए, उन्होंने एनिमेटेड फिल्म से प्रतिष्ठित पोशाक छवियों को लेने और न केवल उन्हें लाइव-एक्शन में अनुवाद करने की चुनौतियों और विचारों पर चर्चा की, बल्कि डूबे रहने के दौरान उन्हें अपना जीवन भी दिया। ऐतिहासिक संदर्भ और प्रभाव में। और दुनिया के बेहतरीन कारीगरों के बेहतरीन कपड़ों और शिल्प कौशल के बिना डिज्नी फंतासी क्या होगी?

गेटी इमेजेज से एम्बेड करें

जैकलीन, मुझे यह फिल्म हर स्तर पर बेहद पसंद है। वेश-भूषा उत्तम है। मैं लॉस एंजिल्स में प्रेस डे पर था और बेले के पीले गाउन को बीस्ट के खूबसूरत म्यूट गहरे नीले ब्रोकेड सूट के साथ प्रदर्शित किया गया था। परदे पर सब कुछ जितना खूबसूरत दिखता है, उतना ही खूबसूरत व्यक्तिगत रूप से भी था। आपने एनिमेटेड फिल्म को लाइव एक्शन में अनुवाद करने में जो किया है वह उत्कृष्ट है। आप उन प्रतिष्ठित तत्वों को बरकरार रखते हैं जिन्हें पूरी दुनिया प्यार करती है लेकिन आपने इसे एक समकालीन मानवीय अनुभव दिया। और यह करना हमेशा आसान नहीं होता है।

ओह धन्यवाद। एक दम बढ़िया। यह आसान नहीं था, लेकिन मैं उस स्थिति से अलग नहीं था। मैं पहिए को फिर से नहीं लगाना चाहता था। मैं एनीमेशन का उपयोग करना चाहता था, जो कि शुरुआती बिंदु के रूप में बहुत अच्छा था। मुझे लगा कि अगर आपने ऐसा नहीं किया, तो आप बस लोगों को निराश करने जा रहे हैं क्योंकि यह बहुत पसंद किया जाता है और यह इतना लोकप्रिय है और यह पूरी फिल्म का नहीं, बल्कि पूरी पोशाक का मूल है। लोग पीले रंग की ड्रेस की उम्मीद करेंगे। वे नीली पोशाक की अपेक्षा करेंगे। इसके बारे में ऐसी चीजें हैं जो वास्तव में महत्वपूर्ण विषय हैं, मुझे लगता है। लोग उनसे इतने परिचित हैं। इसलिए मैं वास्तव में ऐसा करना चाहता था। मैं उससे बहुत दूर नहीं भटका लेकिन आप वास्तव में इसे पुन: उत्पन्न नहीं कर सके क्योंकि जब आप इसे देखते हैं तो उतना विवरण नहीं होता है। एनीमेशन में यह वास्तव में सरल पोशाक है, इसलिए हमें इसमें कुछ जोड़ना था और इसे असली कपड़ों की तरह बनाना था। प्रेरणा के लिए मैंने जिस स्थान की तलाश की वह 18वीं शताब्दी का फ्रांस था क्योंकि फिल्में 18वीं शताब्दी के फ्रांस में स्थापित हैं। एनीमेशन विशेष रूप से ऐतिहासिक नहीं है, इसलिए मैंने सोचा कि ऐसा करने का तरीका पोशाक को बढ़ाने के लिए इतिहास से तत्वों को लाना होगा। लेकिन मैं यह भी चाहता था कि लोग परिधानों को पसंद करें और उनसे संबंधित हों। मैं उन्हें बहुत अजीब या बहुत पुराना नहीं बनाना चाहता था। हमने उन तत्वों के साथ धोखा किया है जो बिल्कुल सही नहीं थे, लेकिन हमने इतिहास से प्रेरणा ली है.

मैंने जो कुछ सोचा था वह विशेष रूप से प्रभावी था जो आपने रंग के उपयोग के साथ किया था। इतने सारे लोग, विशेष रूप से पीले गाउन के साथ, उस प्रतिष्ठित, उस विशिष्ट पीले रंग के साथ पहचान करते हैं। सिर्फ कोई पीला रंग नहीं, वह पीला रंग। जब आप अपने कपड़ों की सोर्सिंग कर रहे होते हैं तो कलर फैक्टर, एनिमेटेड कलर फैक्टर कैसे काम करता है?

हमें कपड़ा बनवाना था। हम रंग के लिए इटली पहुंचे। हमने कैमरे में बहुत सारे अलग-अलग पीले रंग का परीक्षण किया क्योंकि इसमें पूरी तरह से अलग तत्व हैं। वहाँ पीला है जो एनीमेशन है, और यह कमरे में आँखों को कैसा दिखता है। वहाँ पीला है और प्रकाश के साथ दिखता है और वहाँ पीला है जो बेले द्वारा पहना जाता है। लेकिन उन सभी बातों का ध्यान रखना होगा क्योंकि पीले रंग को रोशनी में अच्छा दिखना था। यह एनीमेशन की तरह दिखाई देना था लेकिन प्रकाश व्यवस्था के कारण यह जरूरी नहीं कि एनीमेशन जैसा हो। इसलिए हमारे पास विचार करने के लिए ये सभी अलग-अलग चीजें थीं। वह पीली पोशाक क्या होगी यह तय करने में काफी समय लग गया। यह काफी कुछ पुनरावृत्तियों से गुजरा। यह बहुत अधिक आधुनिक शैली बन गया। हमने बहुत अधिक ऐतिहासिक शैली की कोशिश की। हमने अलग-अलग फैब्रिक ट्राई किए। हमने हर तरह की कोशिश की। और अंत में, यह फिर से एनीमेशन की भावना पर वापस आता है और मूल एनिमेटेड पोशाक की थोड़ी सी व्याख्या के लिए जाना था क्योंकि यह वास्तव में एक था, जब आपने इसे देखा, तो आपको लगा कि यह पीला था पोशाक। जब हम आकार के साथ बहुत अधिक प्रयोगात्मक होने की कोशिश कर रहे हैं या इसे बहुत अधिक बदल रहे हैं, तो यह सही नहीं लगा। मुझे लगता है कि यह हमारी तरह का मार्गदर्शन था।

ब्यूटी एंड द बीस्ट के लिए लॉस एंजिल्स प्रेस जंकेट में प्रदर्शन पर 'बेले का येलो गाउन'। कॉपीराइट 2017 एलियास एंटरटेनमेंट।

उस पीले गाउन पर आपको 2100 स्वारोवस्की क्रिस्टल भी मिले हैं। आप 'मैकबेथ' या 'मि। टर्नर ”और आप उन परिधानों में स्वारोवस्की क्रिस्टल का उपयोग नहीं कर रहे हैं। क्या यह आपके लिए मज़ेदार है, जब आप चमक और ग्लिट्ज़ जोड़ते हैं?

यह वास्तव में मजेदार है। और मैं वास्तव में इसके बारे में जो आनंद लेता हूं वह यह है कि यह आपको वास्तव में प्रतिभाशाली लोगों के साथ काम करने का अवसर देता है जिनके पास ये सभी कौशल हैं। आपके पास ऐसे लोग हैं जो आते हैं और स्वारोवस्की के साथ काम करते हैं और आपके पास ऐसे लोग हैं जो बॉल गाउन काटते हैं और आपके पास ये सभी कौशल हैं जहां एक छोटी फिल्म पर आप कभी भी अपने कार्यस्थल में काम करने वाले लोगों की श्रेणी नहीं रख सकते। कि आप एक डिज्नी फिल्म पर हो सकते हैं। तो आप वास्तव में आने और आपके साथ काम करने के लिए वास्तविक कारीगरों को चुन सकते हैं जो कि बहुत खुशी की बात है। ऐसे लोगों के साथ काम करना जो महान निर्माता हैं, महान कढ़ाई करने वाले हैं, यह वास्तव में खुशी की बात है।

'ब्यूटी एंड द बीस्ट कॉस्ट्यूम्स लॉस एंजिल्स प्रेस जंकट में प्रदर्शित हैं। कॉपीराइट 2017 एलियास एंटरटेनमेंट।

मुझे खुशी है कि आपने कढ़ाई का जिक्र किया क्योंकि हमारे पास कढ़ाई है जो हर चीज पर काम करती है; उदाहरण के लिए, बेले के कपड़ों की चोली पर। गहरे लाल रंग की चोली हो, नीले और लाल पुष्पों वाली सफेद चोली हो। चाहे वह उसकी शादी का गाउन हो। कढ़ाई हर जगह जाती है। लेकिन इसके साथ-साथ, यह बहुत हद तक वही डिज़ाइन है जो सारा ग्रीनवुड के बॉलरूम के फर्श पर है।

बॉलरूम का फर्श है - बिल्कुल नहीं - लेकिन हमने प्रिंट के लिए प्रेरणा ली। सोना जो छत से नीचे उतरता है और पोशाक के चारों ओर घूमता है जो गार्डेरोब पोशाक को अंतिम रूप देता है। वह सोने का पैटर्न बॉलरूम फ्लोर से सोने के पैटर्न पर आधारित है। और पूरी बात पोशाक के बारे में थी, बेले की पोशाक और नृत्य के लिए एक ही समय में जानवर की पोशाक, हम वास्तव में यह महसूस करना चाहते थे कि महल में चीजें, वस्तुएं, उनके लिए ये कपड़े बना रहे थे क्योंकि वे इतना चाहते थे यह सभी काम करने के लिए। इसलिए मेकओवर उनके द्वारा किया गया था। इसलिए, बीस्ट का कोट नीला था, जैसा कि एनीमेशन में था, लेकिन फिल्म की शुरुआत में राजकुमार के कोट की तरह इसे कढ़ाई करने के बजाय, हमने स्क्रीन प्रिंट की, फिर टच अप किया, हमने कोट पर डिज़ाइन पेंट किया। और ऐसा इसलिए था क्योंकि हम नहीं चाहते थे कि यह पूरी तरह से कढ़ाई वाला कोट हो। हम ऐसा कर सकते थे लेकिन हम चाहते थे कि ऐसा लगे कि प्लमेट [गुगु मबाथा-रॉ] ने ऐसा किया होगा। वे जानते थे कि कोट कैसा दिखना चाहिए और महल में वस्तुओं के रूप में उनके पास जो कौशल थे, उन्होंने जानवर के लिए वह कोट बनाया था ताकि वे उसे अच्छी तरह से तैयार कर सकें। बेले की ड्रेस के लिए भी यही था। यह वास्तव में एक कोर्सेट था लेकिन महल के बीच एक कालातीत संबंध था, जो आखिरकार जीवित था, और उस समय जो कपड़े उन्होंने पहने थे।

ब्यूटी एंड द बीस्ट के लिए लॉस एंजिल्स प्रेस जंकेट में प्रदर्शन पर 'द बीस्ट्स कोट'। कॉपीराइट 2017 एलियास एंटरटेनमेंट।

यह उत्तम है। और बीस्ट के कोट के साथ, मैं चकित हूं कि वहां पर एक स्क्रीन प्रिंटिंग है क्योंकि यह ब्रोकेड कपड़े जैसा दिखता है।

ऐसा करना काफी कठिन था. हमने कुछ गलत शुरुआत की लेकिन अंत में मैं वास्तव में इससे खुश था। और मैं वास्तव में ऐसा करने के विचार से प्रसन्न था क्योंकि मुझे लगा कि यह आपको पोशाक के बीच बदलाव करने और कहानी से संबंधित कहानी तक पहुंचने का एक कारण देता है। मैं वास्तव में इसके बारे में बहुत खुश था। [बेले] जो जैकेट पहनती हैं उसमें कढ़ाई चलती है। अब, मुझे वह दृश्य याद नहीं है, लेकिन जब वह बीस्ट के साथ पेरिस जाती है, बेले की प्रकृति के कारण, वास्तव में किसी ने कभी भी इसके बारे में नहीं पूछा, कढ़ाई के साथ हमने जानवरों की सभी प्रकार की स्टाइलिश छवियां लीं और हमने जानवरों पर कढ़ाई की क्योंकि वह जानवरों और पक्षियों से बहुत प्यार करती थी। हमने 18वीं सदी की शैली में जानवरों की तस्वीरें लीं और उन्हें जैकेट पर कढ़ाई की। आप इसे बमुश्किल देखते हैं, इसलिए, यह बहुत काम का था।

ठीक है, यह सब इसके लायक है जब आप पूरी तस्वीर और रूपक और कहानी कहने के स्तर को देखते हैं जो इस तरह की फिल्म में वेशभूषा बताती है। मैं दूसरे दिन टोबियास स्लीज़र के साथ बात कर रहा था, और कह रहा था कि यह कॉस्ट्यूमिंग, प्रोडक्शन डिज़ाइन और सिनेमैटोग्राफी के बीच सबसे सहयोगी और सहक्रियात्मक फिल्म निर्माण प्रक्रियाओं में से एक है, जिसे मैंने काफी समय में देखा है क्योंकि प्रत्येक दूसरे पर बहुत अधिक निर्भर है। , इस फिल्म में।

यह बिल्कुल सच है। और यह भी ऐसा करने के लिए इतना सुखद बनाता है क्योंकि आप वास्तव में सब कुछ एक साथ जोड़ रहे हैं और खींच रहे हैं। यह अलगाव में काम करने की तुलना में कहीं अधिक संतुष्टि देने वाली प्रक्रिया है।

और सहयोग की बात करें तो, फिल्म में सबसे आकर्षक दृश्यों में से एक फिल्म की शुरुआत विशाल नृत्य के साथ होती है जो राजकुमार कर रहा है और आप यह सब देखते हैं। पहले ब्लश में, यह हर किसी के सफेद रंग में दिखाई देता है, लेकिन करीब से निरीक्षण करने पर, सफेद में थोड़ा सा क्रीम या एक छोटा सा ईक्रू होता है। आपने परिधानों के उस पूरे समूह को कैसे डिजाइन किया? इसके अलावा, हमारे महल की वस्तुओं के मानव समकक्षों की वेशभूषा डिजाइन करना? उन परिधानों के साथ, मुझे लगता है कि लोग श्रमसाध्य विवरण को अनदेखा करते हैं और निश्चित रूप से, सफेद पोशाक खोजने के लिए जो सभी अलग-अलग, थोड़े अलग रंग के होते हैं? यह मेरे लिए चौंकाने वाला था।

यह वास्तव में एक बड़ी मात्रा में काम है और मुझे नहीं लगता कि किसी को वास्तव में इसका एहसास होता है क्योंकि यह स्क्रीन पर इतनी तेजी से होता है और यह चला जाता है। यह 60 सफेद कपड़े थे। 18वीं सदी की पोशाकें बड़ी मात्रा में काम की होती हैं क्योंकि उनमें निर्माण होता है और विवरण और सजावट होती है। यहां तक ​​कि एक डिज्नी फिल्म पर भी हमारे पास इतना पैसा नहीं था, इसलिए हमें क्रीम, एक्रु, सफेद, इतने सफेद नहीं [लेकिन] थोड़ा ऑफ-व्हाइट की छाया में उपलब्ध बहुत सारे अलग-अलग रेशम खोजने पड़े। इसलिए हमने सभी रेशम व्यापारियों से अपने बजट में मिलने वाले सभी रेशमों को इकट्ठा किया। और फिर हम यूरोप - स्पेन, इटली, लंदन के आसपास बहुत सारे पोशाक घरों के साथ बंट गए। अलग-अलग पोशाक घरों ने प्रत्येक में 10 पोशाकें बनाईं। और उन्होंने कपड़े हमारे पास वापस भेज दिए। उन्होंने उन्हें फिर से नहीं सजाया, समय और धन की वजह से। तब हमारे पास स्टूडियो में एक कार्य दल था जिसने अभी-अभी 18वीं शताब्दी के परिधानों की सजावट की थी। हमने लेस, फ्रिल्स, स्वारोवस्की क्रिस्टल, सब कुछ उन ड्रेसेस पर लगाया ताकि उन्हें किसी तरह की डिटेलिंग दी जा सके।

वे बिल्कुल तेजस्वी हैं। और जिस तरह से टोबियास ने उन्हें लेंस किया वह बहुत खूबसूरत है! और जैसा कि मैंने इसे देखा, यह ठीक है, मुझे पता है कि बजट विवश हो सकता है, मुझे पता है कि आप इतने सारे परिधानों के साथ ओवरबोर्ड नहीं जा सकते, लेकिन मुझे यह भी पता है कि आपने इन्हें मलमल से नहीं बनाया है।

हमने वास्तव में उन्हें रेशम से बनाया था, लेकिन हमें सभी रेशम व्यापारियों के पास जाना पड़ा और कहा, 'आपकी पंक्ति का अंत क्या है? आपको क्या मिला?' तुम्हें पता है, बस इसे इकट्ठा करो। हम बस जाकर यह नहीं कह सकते थे, 'ठीक है, हम आपके क्रेम सिल्क का 1000 मीटर लेने जा रहे हैं।' हमें उन आपूर्तिकर्ताओं को खोजने के लिए जाना पड़ा जिनके पास कुछ अजीब टुकड़े बचे थे। मैं काफी दृढ़ था कि हम अपने दयालु सिद्धांतों से चिपके रहेंगे और रेशम प्राप्त करेंगे और रंग प्राप्त करेंगे। अगर हमने रेशम का इस्तेमाल नहीं किया होता तो यह बिल्कुल अलग दिखता।

वह, और कैमरा इसे उठा लेता। टोबियास की रोशनी के कारण, और विशेष रूप से इतनी अधिक मोमबत्ती की रोशनी और ओवरहेड कैन्डेलब्रा के कारण, आपने इसे स्क्रीन पर देखा होगा और यह सस्ता और [निर्माता] टॉड लिबरमैन खुश नहीं होगा।

टॉड लिबरमैन वास्तव में उस दिन वहां थे! उन्होंने कहा, 'यह आश्चर्यजनक है! बहुत अच्छा!'

महल के भीतर हमारी वस्तुओं के मानव ड्रेसिंग से बात करते हुए, ऑड्रा मैकडॉनल्ड्स का गाउन शीर्ष पर है, इसके डिजाइन में बहुत ही ऑपरेटिव है। एम्मा थॉम्पसन थोड़ा अधिक दब्बू है। आपके पास मुलायम आड़ू की तरह कपड़े के भीतर छोटे इंद्रधनुषी रंग हैं। स्टेनली टुकी सोने में अतिदेय है। आप व्यक्तित्वों के अनुरूप उन परिधानों को डिजाइन करने के बारे में कैसे गए क्योंकि हर एक इतना विशिष्ट है फिर भी अवधि और फंतासी में फिट है?

जब तक मैं शामिल हुआ तब तक वे पहले ही वस्तुओं को काफी डिजाइन कर चुके थे। वे वस्तुओं पर अंतिम स्वीकृति प्राप्त करने के करीब थे। इसलिए, मुझे पता था, उदाहरण के लिए, मैडम गार्डेरोब [ऑड्रा मैकडॉनल्ड] उस रंग का होने वाला था और वह सोने का विवरण देने जा रही थी और उसे बड़ा होना था और उसे ऑपरेटिव होना था। इसलिए मैंने फिर से काम किया, वस्तुओं के लिए मुझे जो मार्गदर्शन मिल रहा था और डिज्नी एनीमेशन और इतिहास को दोहरा रहा था और तत्वों को संयोजित करने की कोशिश की। सोने के विवरण, 18वीं शताब्दी के फर्नीचर को लें, और सोचें कि आप इसे पोशाक में कैसे अनुवादित करेंगे, और बस उसी तरह काम करें। वास्तव में अलग-अलग चीजों को एक साथ जोड़ना और प्रत्येक भाग से प्रेरणा लेना। फिर, यह वास्तव में सहयोगी था। एम्मा थॉम्पसन की [श्रीमती] पर पैटर्न। पॉट्स] पोशाक उस पैटर्न की व्याख्या है जो चायदानी पर है। हमने वास्‍तव में उन बॉक्‍सों और उन कनेक्‍शनों पर सही का निशान लगाने का प्रयास किया। और फिर, आप जानते हैं, वे इतने कम समय के लिए कैमरे के सामने हैं, लेकिन मुझे लगता है कि उम्मीद है कि यह पंजीकृत हो जाएगा।

मैं हमेशा पोशाक से मोहित रहा हूं और अपनी खुद की पृष्ठभूमि के लिए धन्यवाद हमेशा फैब्रिकेशन और पोशाक डिजाइन के बारे में बहुत जागरूक रहा हूं। मैं इन छोटे विवरणों को देख रहा हूं जो आपने यहां शामिल किए हैं और मैं बस चकित हूं कि आपने महल को एक जीवित और सांस लेने वाली चीज के साथ बनाया है, वेशभूषा आपके डिजाइन के साथ जीवित और सांस लेने वाली चीजें हैं।

वास्तव में हमें उम्मीद थी कि हम खत्म हो जाएंगे। और बात यह है कि यह कहानी के रूप में सिनेमाई रूप से बहुत समृद्ध है। तुम्हें पता है, एक महल है जो जीवित है और बढ़ रहा है और जादुई है। यह एक बहुत अच्छा विचार है और यह वास्तव में कपड़े की व्याख्या करने के लिए खुद को उधार देता है जिस तरह से सारा [ग्रीनवुड] ने प्रोडक्शन डिजाइन किया था, और संभवतः, टोबियास [श्लीसेर] ने भी।

मुझे पता है कि टोबियास को आपके और सारा के साथ काम करना अच्छा लगा। बस यह प्यार करता था।

एक दम बढ़िया। मैंने भी किया। यह एक खास काम था। इसमें बहुत सारे तत्व थे। जैसा कि आप शुरुआत में कहते हैं, इसमें नवोदित नृत्य था, लेकिन मेरे पसंदीदा भागों में से एक गाँव का उद्घाटन है। जब बेले बाहर आती है और गाँव से गुज़रती है, तो आपको अचानक यह अहसास होता है कि पैटर्न और रंगों और बाकी सभी चीजों में गाँव कैसा दिखता है। मैं वास्तव में खुश था कि यह कैसे काम करता है। और फिर वह फ्रांसीसी प्रोवेनकल कपड़े, मुद्रित पॉप्लिन से प्रेरणा ले रहा था और गांव के इस प्रकार के डिज्नी विचार में काम कर रहा था।

जैकलीन, आपको कितने परिधान डिजाइन और बनाने पड़े?

मुझे यकीन नहीं है। मेरी एक सहायिका से नंबर मांगा गया और उसने कहा कि हमने 500 से अधिक किया। मैंने इसे अपने दम पर नहीं किया। मेरे पास मदद के लिए बहुत से लोग थे।

डिज्नी राजकुमारियों और नायिकाओं को उनके खूबसूरत 'वेडिंग' गाउन के लिए जाना जाता है। मैं आपसे अति सुंदर अंतिम गाउन, सफेद गाउन के बारे में नहीं पूछूंगा, जिसके चारों ओर प्रकृति की कढ़ाई है।

यह वास्तव में मुद्रित है, अंतिम पोशाक। लेकिन इसके बारे में एक बात यह थी कि एम्मा [वाटसन] नहीं चाहती थी कि समापन एक शादी हो। वह चाहती थी कि यह शादी का जोड़ा न हो। वह चाहती थी कि इसे पर्याप्त रूप से प्रतिरूपित किया जाए कि लोग यह नहीं सोचेंगे कि यह एक शादी थी क्योंकि वह कहानी का अंत नहीं चाहती थी क्योंकि उसकी शादी इस अर्थ में हुई थी कि वह सब कुछ था जो बेले का लक्ष्य था। उसे ऐसा नहीं लगता था कि वह बेले के लिए अंतिम पूर्ति होगी। मुझे नहीं पता कि मैं इसे सही तरीके से व्यक्त कर रहा हूं, लेकिन आप जानते हैं कि मेरा क्या मतलब है? वह नहीं चाहती थी कि ग्रैंड फिनाले हो। इसलिए वह चाहती थी कि यह एक पार्टी और एक उत्सव हो। इसलिए हमने इसे 'सेलिब्रेशन ड्रेस' कहा। इस समस्या से निजात पाने के लिए फिर से यह तत्वों के संयोजन के बारे में था। इसलिए हम चाहते थे कि पोशाक पीले रंग से स्पष्ट रूप से भिन्न हो, एक तरह की नई स्थिति हो। तो हम सफेद के साथ गए। मुझे लगता है कि यह सिर्फ कपड़े पहनने और सफेद विषय को दोहराने की सामान्य भावना थी।

मेरे पास एक एप्रन था जो मेरे पास तब से था जब मैं एक छात्र था। यह 18वीं शताब्दी का बुना हुआ पैटर्न था और यह वास्तव में एक सुंदर पुष्प प्रिंट था। मैंने किसी को उस पैटर्न को लेने और इसे एक स्क्रीन में बनाने के लिए कहा और फिर हमने इसके साथ खेला कि पैटर्न कितना बड़ा और बोल्ड होगा और कितना छोटा और रंग होगा। और हमने इसे बनाने के साथ खेला, सभी अलग-अलग परतें, ताकि आपके पास एक परत रेशम ऑर्गेंज़ा या दूसरी हो, या इसके ऊपर एक और परत पर प्रिंट हो सके। हमने पैटर्न को लेयर करने के साथ ही खेला। फिर, पूरा दृश्य इतना पुष्पमय था। उनके पास छत से नीचे लटकती फूलों की बड़ी-बड़ी जंजीरें थीं और यह एक बहुत ही भव्य गाँव उत्सव जैसा था। तो, प्राकृतिक फूलों की कल्पना राजकुमार के साथ शुरू हुई ठंड के विपरीत जाने का रास्ता लग रहा था। डेब्यूटेंट्स बॉल के विपरीत।

बहुत ज्यादा तो। और जब आप देखते हैं, जब आप बुकएंड की तुलना करते हैं, जब आप अंतिम अध्याय को पहले अध्याय के विपरीत देखते हैं, तो यह इस तथ्य को और भी जोड़ता है कि आप ऑफ-व्हाइट छायांकन के साथ गए क्योंकि राजकुमार में सब कुछ थोड़ा मैला था उस समय दुनिया। कोई स्पष्टता नहीं थी।

यह काम करता है। आप इसे जैसे चाहें पढ़ सकते हैं, आप जानते हैं? यह [शादी की पोशाक] होने से बहुत दूर नहीं है, कि इसे इस तरह देखना मुश्किल है, लेकिन साथ ही यह एम्मा को उसकी व्याख्या के लिए कुछ छूट देता है।

इससे पहले कि मैं आपको जाने दूं, जैकलीन, मुझे आपसे यह पूछना है कि यह कॉस्ट्यूम डिज़ाइन के बारे में क्या है, यह आपको क्या उपहार देता है, जो आपको आगे बढ़ाता है? ब्यूटी एंड द बीस्ट के साथ आपने जो सबक सीखा है, उसे आप अपने भविष्य के कार्यों में आगे ले जा सकते हैं?

यह वास्तव में कठिन प्रश्न है। मुझे जो चीज करना पसंद है, वह यह है कि मैं उस तरह की थीम को छेड़ना पसंद करता हूं, जिसे मैं इसमें लाना चाहता हूं। और मैं निर्देशक को सुनना पसंद करता हूं और यह पता लगाने की कोशिश करता हूं कि यह वास्तव में क्या है कि वह वेशभूषा व्यक्त करना चाहता है, कौन सा रंग, जहां वह चाहता है। कभी-कभी लोग आपको ठीक-ठीक नहीं बताते कि वे क्या चाहते हैं। इसलिए, वास्तव में निर्देशक की दृष्टि का अंदाजा लगाना और फिर सभी अभिनेताओं को उस टेबल पर लाना ताकि हम एक दृष्टि प्राप्त करने के लिए एक साथ काम कर सकें, यही वह चीज है जो मुझे सबसे रोमांचकारी लगती है। यह समस्या समाधान, संयोजन और तत्वों की तरह है। जिस तरह से अभिनेता चाहते हैं कि उनका चरित्र हो। जिस तरह से निर्देशक फिल्म देखते हैं। जिस तरह से डीपी फिल्म को देखता है। बस उन सभी तत्वों को एक साथ लाना और वास्तव में हर व्याख्या के साथ काम करना जो सभी के लिए अच्छा हो। मैं वास्तव में इसका आनंद लेता हूं। जो चीज आपको उन तत्वों को एक साथ लाने में सबसे ज्यादा चुनौती देती है, वह सबसे दिलचस्प है। और यह उसके लिए बहुत अच्छा था। ऐसे बहुत से विषय थे जिनका आप अनुसरण कर सकते थे और इतने सारे संबंध थे जिन्हें आप सतह पर ला सकते थे। यह वास्तव में सुखद था। मैं क्या आगे बढ़ाऊं? मुझे नहीं पता कि मैं वास्तव में क्या आगे ले जाता हूं। मुझें नहीं पता। मैं बस उम्मीद करता रहता हूं कि मैं बेहतर हो जाऊंगा। मैं वास्तव में नहीं जानता कि मैं क्या आगे ले जाता हूं। मुझे लगता है कि अनुभव के साथ आप आत्मविश्वास हासिल करते हैं और उस संबंध में यह अधिक आनंददायक हो जाता है क्योंकि आप अपने विचारों को सामने लाने और अपनी व्याख्या करने में अधिक आत्मविश्वास महसूस करते हैं। ताकि चीजें हमेशा अधिक आनंददायक हों।

जैकलीन, फिर से बधाई। आप टेबल पर क्या लाए हैं, आप स्क्रीन पर क्या लाए हैं, ब्यूटी एंड द बीस्ट के साथ आप हमारी कल्पनाओं में क्या लाए हैं, यह सब बहुत ही शानदार है।

आपका बहुत-बहुत धन्यवाद। यह वास्तव में दयालु है, धन्यवाद। मैं बहुत खुश हूँ। वह बात थी। यहां तक ​​कि जब हमने फिल्म देखी और फिल्म निर्माताओं के रूप में हमने महसूस किया कि हमने सही काम किया है, तब तक कोई रास्ता नहीं था कि हम वास्तव में इसे तब तक कह सकें जब तक कि दर्शकों ने इसे नहीं देखा और लोगों ने इसका जवाब नहीं दिया। यह एक ऐसी फिल्म थी जो वास्तव में महत्वपूर्ण थी। हम जो कर रहे थे उसके लिए यह महत्वपूर्ण था कि हम प्रशंसकों की उम्मीदों को पूरा करें। मुझे लगता है कि यह मेरे लिए वास्तव में महत्वपूर्ण था। डिज्नी वास्तव में वह दुनिया नहीं थी जिसके साथ मैं बड़ा हुआ था। मैं 80 के दशक के अंत में डिज्नी पुनरुद्धार के जनसांख्यिकीय से थोड़ा ही बड़ा हूं। मैं डिज्नी देखने के लिए पहले से ही बड़ा हो गया था। लेकिन मैं वास्तव में उनकी उम्मीदों पर खरा उतरना चाहता था।

मुझे लगता है कि आपने डिज्नी की अपेक्षाओं को पार कर लिया हैऔर दर्शक। जब तक हमारे पास आप और कोलीन एटवुड और सैंडी पॉवेल हैं, कल्पना, कल्पना और इतिहास की उड़ानों के लिए डिज्नी अच्छे हाथों में है।

डेबी एलियास द्वारा, साक्षात्कार 10/24/2017

संपादक की पसंद

यहां आपको हाल की रिलीज़, साक्षात्कार, भविष्य की रिलीज़ और त्योहारों के बारे में समाचार और बहुत कुछ की समीक्षा मिलेगी

और अधिक पढ़ें

हमें लिखें

यदि आप एक अच्छी हँसी की तलाश कर रहे हैं या सिनेमा इतिहास की दुनिया में डुबकी लगाना चाहते हैं, तो यह आपके लिए एक जगह है

हमसे संपर्क करें