द्वारा: डेबी लिन एलियास

शायद शेक्सपियर के सबसे प्रसिद्ध, और निश्चित रूप से सबसे अनुकूलित, स्क्रीन पर काम करने वाले 150 से अधिक अनुकूलन और कल्पनाओं के साथ, निर्देशक कार्लो कार्ली का नया रोमियो और जूलियट, एक शब्द में, उत्कृष्ट है। एक स्वारोवस्की क्रिस्टल के रूप में चमकते हुए, कार्ली शेक्सपियर की भव्यता और महिमा लाता है और इस चमकदार संस्करण में जीवन के लिए स्टार-क्रॉस प्रेम की पौराणिक कहानी, गोल्डन से कम नहीं है - जैसा कि ऑस्कर गोल्ड में है।

कार्ली के इस नए अवतार में, हमारे पास न केवल दृष्टिगत रूप से, बल्कि भावनात्मक रूप से व्यापक भव्यता और रसीलापन है। कुंजी यह है कि कार्ली और पटकथा लेखक जूलियन फेलो 'कहानी को 100 साल पीछे धकेलते हैं और इसे दूसरी फिल्म में डार्क एज के अंत के बजाय संस के शासनकाल के दौरान सेट करते हैं, सुंदर इमारतों और उस्तादों के रंग पैलेट का लाभ उठाने के लिए पुत्रों के शासन का। इस अस्थायी बदलाव के साथ और सिनेमैटोग्राफर डेविड टैटर्सल की विशेषज्ञता के लिए धन्यवाद, हर फ्रेम एक पेंटिंग की तरह दिखता है, जबकि टैटर्सल का प्रकाश और छाया का उपयोग लुभावनी है। सिनेमाई अनुभव को गले लगाते हुए कि कहानी में ही, कार्ली दृश्य विस्तार का जश्न मनाती है, क्लौस्ट्रफ़ोबिया की उस भावना को दूर करती है जो अक्सर कहानी से जुड़ी होती है और प्रेम कहानी की सुंदरता को स्वर्ग तक ले जाती है, बड़े हिस्से में शब्दों के गीतवाद के लिए धन्यवाद, विज़ुअल्स और एबेल कोरज़ेनोव्स्की का शानदार और व्यापक स्कोर।

मुझे इस विशेष साक्षात्कार में कार्लो कार्लेई के साथ बात करने का मौका मिला और रोमियो और जूलियट का मेरा पसंदीदा अवतार बनने के विकास के बारे में बात करने का मौका मिला।

Carlo, your ROMEO & JULIET सबसे बड़ी खुशी है जो मैंने एक फिल्म देखी है और यह अब तक की क्लासिक कहानी का मेरा पसंदीदा संस्करण है, और मैंने वस्तुतः उन सभी को 1908 की मूक शॉर्ट्स में वापस जाते देखा है। मिस्टर ज़ेफिरेली और उनके 1968 के क्लासिक का कोई अनादर नहीं, लेकिन pfft!

धन्यवाद। धन्यवाद। यह ’68 में बनी फिल्म थी। वह ठीक है। यह काफी साहसी था और बेशक, आज यह थोड़ा सा पुराना लगता है।

ROMEO & JULIET के इस संस्करण के साथ आप जो महत्वपूर्ण चीजें करते हैं, उनमें से एक यह है कि आप वास्तव में कहानी और फिल्म को खोलते हैं और उसका विस्तार करते हैं। एक क्लॉस्ट्रोफोबिक संवेदनशीलता नहीं है, जैसा कि हम अक्सर स्क्रीन और मंच पर पुनर्कल्पनाओं के साथ पाते हैं। यह बहुत विस्तृत है। आप इसे आर्किटेक्चर, अपने प्रोडक्शन डिजाइन के माध्यम से करते हैं। मैंने उन चीजों में से एक पर ध्यान दिया है जो आप दृष्टिगत रूप से करते हैं - और मुझे नहीं पता कि क्या आपने और डेविड टैटर्सल ने अपने दृश्य डिजाइन करते समय इस पर चर्चा की थी - लेकिन जब लोग दौड़ रहे होते हैं और स्थानों की ओर जा रहे होते हैं, तो आपके पास हर कोई सीढ़ियों से नीचे जा रहा होता है। एकमात्र व्यक्ति जो वास्तव में 'ऊपर' जाता है वह रोमियो है जैसे कि वह स्वर्ग तक पहुँच रहा हो। क्या यह सब आपके और डेविड ने दृष्टिगत रूप से नियोजित किया था?

वास्तव में नहीं, लेकिन मेरी शैली, अब तक मैंने जो कुछ भी किया है - मैंने वह फिल्म भी बनाई है जो इतालवी टेलीविजन पर अब तक की सबसे सफल लघु-श्रृंखला थी और अब यहां राज्यों में भी उपलब्ध है, एक उड़ता की कहानी थी जो व्यावहारिक रूप से अपना सारा जीवन अपने सेल में बंद कर दिया और अगर चर्च जाने और कबूल करने के लिए नहीं, तो मैं उसमें से एक एक्शन फिल्म बनाने में कामयाब रहा। मैंने यह कैसे किया, मुझे नहीं पता। उसकी यादों के माध्यम से, जब वह एक बच्चा था, जब वह मकई के खेतों में दौड़ रहा था, जिसे वह शैतान समझता था।मैं हमेशा एक लय, पेसिंग की भावना खोजने का एक तरीका खोजने की कोशिश करता हूं। मेरे लिए जीवन स्थिर नहीं है। जीवन निरंतर गति है. मेरे लिए अब तक की सबसे खूबसूरत प्रेम कहानियों में से एक हैआखिरी मोहिकन. मुझे वह फिल्म बहुत पसंद है क्योंकि यह एक तरह से पुनर्निवेशित है, एक शैली का आधुनिकीकरण किया गया था, जिसे मेरी राय में, जिस तरह से दिनांकित किया गया था, उसे संहिताबद्ध किया गया था। जब मैंने पटकथा [रोमियो और जूलियट] पढ़ी, तो मैंने सोचा, 'ठीक है। यहां वह सब कुछ है जो हमें भावनाओं के संदर्भ में चाहिए। अब, मैं इसे शानदार कैसे बनाऊँ? इसे कैसे दृष्टिगत रूप से आकर्षक और युवाओं के स्वाद को पकड़ने में पूरी तरह से सक्षम बनाते हैं। युवा लोग, आप उन्हें रोमियो और जूलियट बताते हैं और वे कुछ बहुत स्थिर या घुटन के बारे में सोचते हैं। वे यह भी नहीं जानते कि क्या हैबीबीसी मास्टरपीस थियेटरहै, लेकिन वे तुरंत ऐसा कुछ सोचेंगे। मेरे लिए,फिल्म बनाना बिल्कुल सर्वोपरि था कि लोग नेत्रहीन और भावनात्मक रूप से आनंद ले सकें।

आपकी कुछ दृश्य चिंताएँ क्या थीं? आपने डेविड टैटर्सल को अपने सिनेमैटोग्राफर के रूप में चुना, जो सर्वश्रेष्ठ में से एक हैं।

वह सर्वश्रेष्ठ में से एक है। क्योंकि मुझे पता था कि मुझे फिल्म को डिजिटल रूप से शूट करना है, मैं एक बेहतरीन डिजिटल सिनेमा में जाना चाहता था। की अंतिम त्रयीस्टार वार्स, उन्होंने सोनी के छोटे कैमरों के साथ शुरुआत की और थोड़ा-थोड़ा करके विकसित हुए, लेकिन डेविड डिजिटल सिनेमा के विकास को देखने और योगदान देने के लिए वहां मौजूद थे।तकनीकी दृष्टिकोण से, मैं किसी ऐसे व्यक्ति को चाहता था जो जानता हो कि हम क्या कर रहे हैं। सौन्दर्य के दृष्टिकोण से, पुत्रों के शासनकाल के दौरान फिल्म की शूटिंग के मेरे विकल्प को देखते हुए, मैं चाहता था कि कोई ऐसा व्यक्ति हो जो उन रंगों को पकड़ने में सक्षम हो, उसे जीवंत करने के लिए. अन्यथा आपके पास फिल्म में एक निरंतर उपस्थिति की तरह वे सभी पेंटिंग नहीं हैं यदि आपके पास कोई ऐसा व्यक्ति नहीं है जो उन रंगों को जीवंत करना जानता हो। अजीब तरह से पर्याप्त है, और यह आपके लिए सुनने में बहुत मज़ेदार होगा, जिसे एक फिल्म कहा जाता हैस्पीड रेसरवाकोवस्की भाइयों ने मेरा ध्यान इस तरह खींचा, 'हे भगवान! मैंने कभी रंगों को इतना ज्वलंत, इतना वास्तविक नहीं देखा! इसलिए,स्पीड रेसरइसका रोमियो और जूलियट से कोई लेना-देना नहीं है, फिर भी उस फिल्म में कुछ ऐसा था जिसने मेरा ध्यान खींचा और मुझे पूरी तरह से महसूस कराया कि डेविड मेरी फिल्म के लिए सही लड़का था।

इस फिल्म में लाइटिंग प्ले बहुत महत्वपूर्ण है। मैं बहुत सी फिल्मों के बारे में नहीं सोच सकता, यदि कोई हो, जहां आप कोई भी शॉट चुन सकते हैं और यह एक स्थिर तस्वीर हो सकती है क्योंकि यह बहुत सुंदर है। विज़ुअल पैलेट डिज़ाइन करते समय, क्या आपने और डेविड स्टोरीबोर्ड या शॉट लिस्ट या इस पर चर्चा की थी? भावना के लिए फ्रेमिंग बहुत रूपक है।

धन्यवाद। मुझे लगता है कियह वातावरण बनाने और यह तय करने के साथ शुरू होता है कि आपको किस प्रकार का प्रकाश चाहिए। हम बहुत यथार्थवादी बनना चाहते थे। हम केवल प्रकाश के उन स्रोतों का उपयोग करना चाहते हैं जो उस समय उपलब्ध प्रकाश के साथ पूरी तरह से मेल खाते हों। हम कुछ भी जबरदस्ती नहीं करना चाहते थे. हम कुछ भी नकली नहीं करना चाहते थे।एक बार जब आप वह वातावरण बना लेते हैं, तो आप एक त्रि-आयामी स्थान बनाते हैं जहाँ आप कैमरा रखते हैं, आप उस अवधि के सार को पकड़ने में सक्षम होते हैं. फिर यह सिर्फ आपकी आंख और आपके स्वाद की बात है।मुझे लगता है कि एक चीज जो मुझे सबसे ज्यादा पसंद है वह है फ्रेम करना।मैं डीओपी [फोटोग्राफी / सिनेमैटोग्राफर के निदेशक] के साथ फ्रेमिंग पर चर्चा नहीं करता। मैं उसके साथ प्रकाश पर चर्चा करता हूं और आमतौर पर मैं हर शॉट को खुद ढूंढता हूं क्योंकि यही इसका मजा है!मैं बहुत विजुअल डायरेक्टर हूं और मैं किसी को भी मुझे यह नहीं बताने दूंगा कि मुझे अपनी फिल्म को कैसे फ्रेम करना है।

इस फिल्म के साथ आपकी फ्रेमिंग त्रुटिहीन है। एक दृश्य जो सबसे अलग दिखता है वह है बालकनी का दृश्य। आपके पास टोपरी हेज में रोमियो इतना छोटा है और धीरे-धीरे आप पैन कर रहे हैं और ज़ूम कर रहे हैं और कैमरे को ऊपर की ओर ले जा रहे हैं। सिर्फ मशालों की बैकलाइटिंग और ओवरहेड चांदनी आश्चर्यजनक है। लुभावनी।

हम भाग्यशाली थे क्योंकिहमें सुंदर स्थान मिले. यदि आप सुनते हैं तो कभी-कभी स्थान आपको निर्देशित करता है।स्थानों की आवाज हो सकती है और वे आपको बता सकते हैं, आपको सुझाव दे सकते हैं कि सबसे अच्छा क्या हैवाई यह ऐसा है जब कोई आपसे कहता है, 'मुझे बाईं ओर से फ्रेम करें क्योंकि यह मेरी सबसे अच्छी प्रोफ़ाइल है।' एक स्थान, यदि आप इसे देखते हैं, तो यह तुरंत आपको बताता है कि इसे फ्रेम करने का सबसे अच्छा तरीका क्या है।

आपने बहुत अच्छा सुना! और सुनने की बात कर रहे हैं। स्कोर। संगीतकार एबेल कोर्ज़ेनिओस्की के लिए आपका क्या कारण था? यह इतना सुंदर विषयगत स्कोर है। यह वास्तव में अपने आप में एक चरित्र है। यह वास्तव में 'समय और स्थान' भरता है और पेसिंग के साथ मदद करता है, मुझे बर्नार्ड हरमन या मैक्स स्टेनर की याद दिलाता है। नतीजा कालातीत और क्लासिक है।

मुझे पता था कि मुझे जिन चीजों पर काबू पाना था, उनमें से एक यह थी कि पटकथा और संवाद चाहे कितने भी सुंदर हों, फिर भी यह बहुत शास्त्रीय लग रहा है। मेरे लिए,मुझे लगा कि स्कोर में एक और तत्व जोड़ा जाना चाहिए था, एक भावनात्मक तत्व, जो प्रत्येक दृश्य में कहानी को एक तरह से आगे बढ़ाएगा जहां संवाद बिल्कुल महत्वपूर्ण होगा लेकिन किसी तरह इसे दर्शकों द्वारा कथित और अवशोषित और डिक्रिप्ट करने के तरीके से सुगम बनाया जाएगा। , एक अलग आयाम से जो एक भावनात्मक स्कोर था. मुझे लगता है कि जैसा आप कहते हैं, बर्नार्ड हरमन स्कोर में संगीत बिल्कुल मौजूद है, क्योंकि मैं चाहता था कि यह एक चरित्र हो और यह देखते हुए कि फिल्म अवधि निर्धारित है और भाषा शास्त्रीय है, शास्त्रीय होना अविश्वसनीय रूप से गलत होता अंक। मेरी राय में, हाबिल उन प्रतिभाशाली संगीतकारों में से एक है, जिनमें से कुछ मुझे पसंद हैं जो एक ही समय में शास्त्रीय और समकालीन दोनों स्कोर करने में सक्षम थे। यह शाश्वत है। यह फिल ग्लास की तरह है। वह शास्त्रीय समकालीन संगीतकार हैं लेकिन उनका संगीत शास्त्रीय संगीत जैसा नहीं लगता।

रोमियो और जूलियट के इस संस्करण को जीवन में लाने का सबसे चुनौतीपूर्ण पहलू क्या था? यह बहुत विशिष्ट और सिनेमाई है।

मुझे नहीं लगता कि कुछ भी चुनौतीपूर्ण था. मुझे नहीं पता कि चैलेंजिंग का मतलब क्या होता हैजब फिल्म बनाने, फिल्म बनाने की बात आती है तो मुझे कुछ भी डराता नहीं है। मैं बहुत निडर हूँ. केवल यही एक चीज है जो मुझे पता है कि कैसे करना है - ठीक है। यदि आप मुझसे पूछते हैं, 'क्या आप कृपया उस पेंटिंग को लटकाने में मेरी मदद कर सकते हैं?', तो मैं बिल्कुल बेकार हूँ। [हंसते हुए] जीवन में केवल एक चीज है, भगवान न करे मेरी कार रुक जाए और आप मुझसे पूछें 'समस्या क्या है?' मैं कहूंगा, 'मुझे नहीं पता। यह बस रुक गया। लेकिन फिल्में बना रहे हैं? यह कुछ ऐसा है जो मैं 4 साल की उम्र से करना चाहता था और मुझे लगता है कि यह मेरे लिए खुशी की बात है।यह कभी भी चुनौतीपूर्ण नहीं होता है। यह हमेशा खुशी की बात है। मेरे सिर को खरोंचने के विरोध में समाधान ढूंढना बहुत दिलचस्प है, 'यह एक चुनौती होने जा रही है।' यह कोई चुनौती नहीं है। समाधान पाकर प्रसन्नता होती है।लेकिन, मुझे लगता है कि आज की स्वतंत्र दुनिया में, स्वतंत्र सिनेमा में, सबसे चुनौतीपूर्ण काम है फाइनेंसिंग को एक साथ रखना और लोगों को यह विश्वास दिलाना कि आप कितने भी भावुक या प्रतिभाशाली क्यों न हों, कि आप इस काम के लिए सही व्यक्ति हैं; कि दुनिया को रोमियो और जूलियट के दूसरे संस्करण की जरूरत है; कि इस तरह की फिल्म के लिए दर्शक हैं। हर कोई वैज्ञानिक है, हर कोई मूवीमेकिंग में वैज्ञानिक है। हर कोई सोचता है कि वह सब कुछ जानता है। हकीकत यह हैमुझे लगता है कि यदि आप एक सुंदर फिल्म बनाते हैं जो भावनात्मक रूप से दर्शकों को शामिल करती है, तो उस फिल्म के लिए जगह है. इसलिए, सबसे चुनौतीपूर्ण काम था पैसे को एक साथ रखना और उन लोगों को विश्वास दिलाना जिन्होंने अंततः फिल्म को वित्तपोषित या निर्मित किया, कि यह एक योग्य परियोजना थी।

मुझे यह देखकर बहुत खुशी हुई कि स्वारोवस्की एक निर्माता/फाइनेंसर के रूप में आई।

वे अविश्वसनीय रहे हैं। नाद्जा स्वारोवस्की एक 'संतानों के शासन' परोपकारी की तरह है। [हँसना]

मैंने वर्षों से स्वारोवस्की के खजाने में स्वयं स्वारोवस्की क्रिस्टल के सभी टुकड़ों और डिजाइनर गहनों के साथ बहुत योगदान दिया है, जो मेरे पास हेइडी दौस जैसे डिजाइनरों से हैं, जो केवल अपने टुकड़ों में स्वारोवस्की का उपयोग करते हैं, साथ ही मेरी मां के पास जो भी क्रिस्टल और कांच था वह स्वारोवस्की था, इसलिए यह देखकर अच्छा लगा कि मेरा पैसा सही तरीके से खर्च किया गया।

तो आपने शायद मेरी फिल्म को एक निश्चित अर्थ में वित्तपोषित किया! [हंसते हुए] आपके पास इसका एक हिस्सा होना चाहिए!

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9/25/2013